管虎的镜头总爱对准那些被时代碾过的人，他们不是英雄，甚至算不上体面的普通人，却总在烂泥里倔强地睁着眼睛。他的电影里，幽默是苦的，现实是歪的，但那些歪斜的缝隙里，恰恰漏进最刺眼的光。 《斗牛》里的牛二，一个穷得叮当响的农民，却要护住一头国际友人赠送的荷兰奶牛。战火、饥饿、人心叵测，全压在他瘦削的肩上。他对着牛说话，牛甩着尾巴，那场景荒诞得像一出滑稽戏，可看着看着，眼泪就下来了。牛二不是傻，他是认死理，在那个人命如草芥的年代，他认的理就是“答应人家的事，就得办到”。管虎不给他光环，只给他一身破棉袄和满脸的泥，可就是这泥，让人看见土地里长出的韧性。
《杀生》更是一场集体狂欢式的谋杀。长寿镇的人们用尽心思“杀死”一个不守规矩的牛结实。他偷看女人洗澡，挖人祖坟，搅得全镇鸡犬不宁。可当全镇人合谋演一场大戏时，牛结实最后的选择却让所有人沉默。管虎把人性最阴暗的角落翻出来晒，却也在结尾留了一线暖意——那个被全镇人“盼着死”的混不吝，最后竟是为了救一个孩子，自己喝下了毒药。荒诞吗？荒诞。可荒诞底下，是比规矩更重的重量。
管虎电影里的底层，从来不是被同情的对象。他们狡黠、粗鄙、甚至有些可恨，但他们在自己的逻辑里活得理直气壮。就像《老炮儿》里的六爷，守着那套过时的江湖规矩，在新时代的立交桥下显得可笑又可怜。可当他拎着军刀走上冰面时，那种笨拙的认真，又让人没法嘲笑。管虎拍的不是英雄，是那些被时代甩下却不肯认输的“顽固分子”。
他的电影像一面哈哈镜，把现实的扭曲照得清清楚楚。笑着笑着，就看见了自己身上那点相似的狼狈。黑色幽默是他的外衣，荒诞是骨架，而底下流着的，是对小人物最滚烫的悲悯。那些在泥里打滚的人，那些咬着牙不松口的人，那些在荒诞里活出一点人样的人——他们才是管虎电影里，永远的主角。
